No existen las portadas

Cualquiera que me conozca sabe que dibujo como el culo. Al estilo ecce hommo. Siempre cuento la misma anécdota: estando en la Universidad, un profesor me sacó a la pizarra para hacer un experimento, y mandó a otro alumno al pasillo. Entonces me dijo que dibujase en la pizarra un camello. Lo hice. Se quedó mirándolo un momento y me dijo «ok, siéntate y que salga otro porque si le digo que entre y mire esto, el experimento fracasaría».

Estuve de acuerdo con él.

El caso, que cuando llegó el momento de ir a publicar No existen los monstruos, Daniel Expósito me preguntó si tenía alguna idea para la portada. Le comenté lo que tenía en mente. Respondió «no flipes, anda, dime algo factible». Hicimos lluvia de ideas y le dije que los dos personajes principales de la portada tenían que tener una postura que tenía muy clara en mente. Le dije «puedo hacerte un croquis, pero te advierto que es posible que lo entiendas peor». Me dijo que adelante. Le mandé esto:

Lo verdaderamente cojonudo del asunto es que él entendió perfectamente lo que yo quería, y en unas semanas me mandó su primera versión de la portada:

La tipografía y la disposición del título es distinta. Hay un par de detalles más que cambiaron, pero bueno, en esencia estaba. Yo seguía fascinado porque Dani fuera capaz de trasladar mi dibujo a imagen. Él siguió trabajando y tras un par de «ponme esto de tal color», «cambia aquello» y «oh, yeah, baby» me mandó la que sería portada definitiva:

Pero Dani y yo somos muy frikis y encima coincidimos en un evento literario que tuvo lugar en Fuenlabrada. Y nos tomamos una foto…

Y todo para que él pudiera hacer esto:

Dani aún no había terminado. Aún me tenía una sorpresa.

El muy capullo.

 

 

Destrucción Masiva

Y estña, ya es oficial, hoy es posible encontrar en algunos sitios (al resto irá llegando) El cuarto jinete: Destrucción masiva. Final de camino para la trilogía iniciada en Castle Hill, un viaje sangriento y adrenalínico que va a hacer que os tiréis de los pelos en más de una ocasión. Puse todo de mi parte para que sea así… 🙂

Y para celebrar la salida del libro, hoy me ha llegado al facebook un comentario de una lectora, Laura Blasco, que acaba de terminarse El cuarto jinete, el primer libro. Y como me ha hecho ilusión, aquí os dejo sus impresiones:

El Cuarto Jinete de Víctor Blázquez.
Me lo acabo de terminar de leer, se que he tardado pero no por que el libro no me gustara si no por tiempo, entre bufandas, lumbago fallas y otras cosas me lo he leído a trozos y me ha dado mucha rabia leerlo así por que el libro es tremendamente genial!
Al principio me chocó y se me hizo raro leer el como te va presentando el escenario y a los personajes llevándote de la mano como si fueras una especie de dios que desde arriba lo ve todo y se puede mover por donde quiera para parar, rebobinar y darle al play en las situaciones, nunca había leído ningún libro que estuviera contado así pero me ha parecido súper original por ello.
Luego la forma de narrar, se que cuando fui a la presentación de postales dijiste que era como si estuvieras viendo una peli y es verdad, la acción no para, le he cogido cariño a personajes con los que me has hecho sufrir, reir, pasarlo mal, incluso hasta llorar.
Y cuando parece que todo se ha arreglado BOOMMMM! te quedas con ganas de mas!
Hace tiempo que no leia un libro y lo terminaba, y lo cerraba y hacia, bufff que guay!!!
Asi que ahora a ahorrar para poder comprarme el cuarto jinete armageddon, a quien le gusten los zombies y las historias bien contadas, ¿que esperáis a leerlo?

Placeres culpables

Tenía once o doce años cuando me metieron en el cine a ver una peli que no sabía de qué iba y me senté con mis palomitas y mi refresco junto a mi hermano. No recuerdo los trailers, ni tampoco por qué accedí a ver aquella peli en lugar de meterme en otra «más de niños». Vete a saber. El caso es que aquello empezó y yo me llevé la primera palomita a la boca. Un campo lleno de calaveras humanas, una música que invitaba a la tensión, oscuridad… y un pie robótico que entraba en plano y aplastaba una de esas calaveras. Recuerdo la impresión que me produjo aquella imagen como si hubiera ocurrido ayer. El resto del metraje de Terminator 2 me abdujo por completo, pegó mis ojos a la pantalla y con la boca entreabierta asistí a un espectaculo grandioso. Estaba tan obnubilado que ni me terminé las palomitas.

Cualquiera que me conozca sabe que esto lo he dicho muchas veces: Terminator 2 fue la película que me hizo encaminarme hacia el mundo audiovisual. Si tuviera que decir una película que haya marcado mi vida, definitivamente sería esa. ¿Es la mejor peli que he visto? No. ¿Es la más entretenida? Tampoco, aunque sí una de las que más. Desde luego, cuando estaba en la carrera (Comunicación Audiovisual) y todo el mundo hablaba maravillas de Ciudadano Kane y compañía, yo siempre decía que yo estaba allí por Schwarzie.

Arnold Schwarzenegger se convirtió en mi actor preferido. De nuevo, permitidme que me explique, ¿es el mejor? No, pero sí era de esos actores que en cuanto sacaba una película me surgía la necesidad imperiosa de verla. Me caía bien, hacía pelis de acción cojonudas (Desafío total, Depredador, Mentiras arriesgadas, El último gran héroe, e incluso Commando) y tenía un punto de humor simpático (Poli de guardería y, aunque a mí no me molaba mucho, Los gemelos golpean dos veces). En fin, que me gustaba ver sus pelis. De pequeño, llegué a tener el típico cartón promocional que ponen en los cines, tamaño real, de Poli de guardería, con Schwarzie rodeado de niños. Y encima era colega de Willis y Stallone, que también me entraban por el buen ojo, y el rollito de puyas peliculeras que se traía con Sylvester me encantaba (la biblioteca presidencial Schwarzenegger de Demolition Man o el poster de Terminator 2 con Stallone sobre la moto en El último gran héroe).

Luego empezó a hacer pelis más flojas. Junior ni la cuento porque prefiero negar su existencia y el hecho de haberla visto. Eraser, El sexto día… bah, pelis reguleras. Aunque Un padre en apuros me parece un buen punto también. Terminator 3 si bien no tiene nada que hacer contra las dos primeras a mí me entretuvo (la persecución de los camiones y el final me parecen cojonudos). Y luego se metió a Gobernador de California y adiós muy buenas.

Y mira por donde, diez años después, tanto Schwarzie como Stallone regresan a la primera línea con el ochenterismo por bandera y nos traen Los mercenarios. Resucitó esa ilusión de niño que hay en mí por ver un buen espectáculo de acción. Pasé un buen rato. Hoy en día se conoce a esos disfrutes que parece que no se pueden decir en voz alta como «placeres culpables». El problema es que yo no me siento culpable por disfrutar de obras que en principio son menores, o menos elitistas, o se basan en dar puñetazos y patadas y hacer explotar cosas. Larga vida a Con Air, La roca, Máximo riesgo, Jungla de cristal 1,2 y 3

El entretenimiento no tiene por qué estar reñido con el arte. Si haces las dos cosas juntas, pues perfecto, pero sinceramente, a veces el entretenimiento puro es jodidamente disfrutable. Amén del hecho de que todo esto, al final, es subjetivísimo. Lo que a uno le parece bueno a otro le parecerá bazofia… pero bueno, esa es una conversación que podría dar para horas y horas.

Todo esto vaya por un lado. Por el otro, me encantan las historias carcelarias, sobre todo si son de fugas. Otra de mis pelis de cabecera, desde que era pequeño, es La gran evasión. Me encanta Fuga de alcatraz, me lo pasé pipa con las dos primeras temporadas de Prison break… Y mira, no tiene nada que ver con fugas pero sí con cárceles: Orange is the new black es una puta joya.

Imagino que veis por donde voy. Una peli que une a Arnold y a Stallone, en una cárcel y sobre una fuga… coño, tenía un hype encima que me estaba corroyendo. Y sí, hoy la he visto al fin. Escape plan.

¿Es una peli que ganará oscars y todo el mundo hablará de sus planos perfectos y su fotografía milimétrica? Pues mira, no, pero de nuevo, me lo he pasado tan bien que a quién cojones le importa.

Y sí, acabo de hacer una entrada en mi web sobre Arnold Schwarzenegger.

2013

2013 termina.

En este año he publicado tres novelas: El cuarto jinete Armagedón (Editorial Dolmen, línea Z y continuación de mi primera novela), Orilla intranquila (Tyrannosaurus books) y No existen los monstruos (Editorial Dolmen, línea Stoker). No me preguntéis de cual estoy más orgulloso porque eso es como preguntarle a un padre cuál de sus hijos es su preferido. Es algo que uno no puede contestar, y aunque sepa la respuesta, mejor se la guarda para sí.

A menos que uno de sus hijos sea un psicópata. En ese caso, valida la respuesta.

2013. También he publicado relatos en varias antologías: Battle Royale, en esa locura gratuita llamada Peta Z, no mezclar con refresco de cola, donde unos cuantos escritores locos decidimos mezclar dibujos animados con zombies; Maya, en esa joya llamada Body Shots, del maestro Daniel Expósito, un libro en el que me enorgullezco de estar. La carrera, en Antología Z 7 (Editorial Dolmen), un relato que, por cierto, está relacionado con Battle Royale. Asedio, en La historia se escribe con Z, de la editorial Kelonia. Y Hazle siempre caso a tu madre, el relato del que más orgulloso me siento hasta la fecha de cuantos he escrito, incluido en la antología Leyendas urbanas de la asociación Esmater junto con la editorial Universo.

Como cuando termina un año se pone de moda lo de hacer listas, haré unas rápidas, de lo que más quiero reseñar de este año impar.

Música: Nuevo disco de Bunbury, Palosanto, y entre mis preferencias desde su salida. Puestos de honor para Histeria Innokua y Doce lamentos, que tienen record de escuchas en mi reproductor. Se cuelan también entre mis preferencias del año Inmune, la nueva banda de Morti.

Series de televisión: De lo nuevo, cito solo tres: Banshee, Orphan black y House of cards. De lo antiguo, mención de excelencia para Breaking bad (ya echamos de menos a Heisemberg en mi casa), y puestos de honor para Sons of anarchy, Awkward (que perdió mucho fuelle en su primera mitad de la tercera temporada pero lo recupera con fuerza en la segunda) y la noticia de ese regreso en 2014 de 24 (larga vida a Jack Bauer) y Verónica Mars (aunque solo sea en formato película).

Sigo pensando, un año más (y van…) que Survivor es el mejor programa de la televisión, de la historia posiblemente, y este 2013 nos ha ofrecido dos grandes temporadas (Blood versus water ha sido espectacular).

Libros de autores extranjeros: Aunque he leídos unos cuantos, voy a destacar de dos autores tan solo porque han sido los que más me han encandilado: Joyland y Doctor sueño, de Stephen King, y Danza de dragones y Los reyes de la arena, de George R.R. Martin.

Libros de autores españoles: El yermo, de Sergi Llauger, lo coloco sin duda en el podio de lo que más me ha embelesado de este 2013. Y destaco también esa maravilla negra que es Tom Z Stone, de Joe Álamo (y qué ganas que tengo de pillar la secuela) y Caminarán sobre la tierra, de Miguel Aguerralde (una joyita de aventuras con muertos vivientes de fondo) y De Madrid al zielo, de Alfonso Zamora, un libro que vende como rosquillas y gana adeptos al mundo zeta con facilidad. Que yo lo he visto con estos ojos.

Cristina, Kike y Nacho, lo mejor de mi vida.

El próximo, más y mejor.

Instantes de unas charlas apocalípticas

Este fin de semana hicimos una doble sesión de charlas apocalípticas, el viernes en Majadahonda y el sábado en Madrid. Nos juntamos cuatro autores (Miguel Aguerralde, Juan de Dios Garduño, Alfonso Zamora y yo) y unos cuantos espectadores interesados por lo que teníamos que decir. El resultado, un rato de lo más agradable y una conversación amena e interesante en la que hubo mucha participación del público.

Os dejo algunas fotografías realizadas por Factoria Interactiva (gracias por el curro, chicos)

Y espero que este tipo de cosas se repitan, porque son interesantes y nos acercan y dan la oportunidad de conocer motivaciones de los autores, intereses de los lectores y descubrir algunas curiosidades que nunca están de más.

Y ahora, feliz Navidad!

Banda Sonora Original de Orilla intranquila: Histeria Innokua

 

Lo que son las curiosidades de la vida. Hace nueve o diez meses no sabía quienes eran Santi Andrade, Pepe Olmedo, Mar Guirao, Alejandro Domínguez o Jesús Valero. Estaba viajando por el universo Youtube, saltando de canción en canción y de grupo en grupo, buscando cosas que sonaran como la música que me gusta, intentando encontrar algo nuevo… y di con una versión de El tiempo de las cerezas lo suficientemente fiel como para captar mi atención. El cotilla que hay en mí decidió pulsar en el canal del usuario que había subido ese video, y así fue como descubrí que tenía una banda llamada Histeria Innokua.

Cuando uno escucha música nueva pueden pasar dos cosas: o la canción no te interesa o la canción te cala en los huesos y te hace querer saber más. Y como me muevo por impulsos, pulsé sobre el título de una canción que de por sí me parecía curioso: El disparo de Lucky Luck. Me caló. Busqué más. Di con su página web, donde por cierto, podéis descargar de forma gratuita los tres discos que han hecho hasta el momento, y me convertí en auténtico fan del grupo. A mi gusto, de lo mejor que tengo en el reproductor de música. De esos grupos que cuando los oigo me sube el ánimo.

A partir de ahí, contacté con ellos por algo que no viene a cuento aquí (quería utilizar un fragmento de una de sus canciones en un video promocional que rodé hace unos meses para Solobasket) y fue el propio Santi quien me respondió. En fin, que hace poco se me ocurrió que una de sus canciones, VALIENTES, del último disco (también llamado «Valientes»), le venía mejor que bien a Orilla intranquila. Y dado que su música está entre las que amenizan mis ratos de escritura, les propuse «ser la banda sonora». Y aceptaron. Valientes abre la novela, os encontraréis unas líneas de la canción en cuanto abráis el libro. Y podéis descargar el disco aquí.

Es todo un honor para mí presentaros a Histeria Innokua, y para ello os traigo una pequeña bio y una entrevista que yo mismo les he hecho.

¿Cuál es la trayectoria de Histeria Innokua?

En 2009, con la formación inicial de la banda, grabamos nuestra primera maqueta titulada “El hombre nube” y compuesta por 6 temas de composición propia.
En Noviembre del 2011 grabamos “Instrucciones para respirar”, nuestro segundo trabajo. Un EP compuesto por 6 nuevos temas en los que se hace notar un sonido mucho más potente característico de la nueva formación. Un trabajo mucho más consolidado respecto a nuestro anterior trabajo.
En Abril del 2013 publicamos nuestro último EP hasta la fecha: “Valientes”. Contando a los mandos de la grabación y de la producción con Juan Pablo H. Cantero (guitarrista del grupo jiennense ‘Alis’), quien llevó nuestro sonido hacia algo mucho más alternativo y experimental. Un EP compuesto por 4 temas diferentes estilísticamente entre sí pero todos con la base rock característica de la banda. Un trabajo en el que sin duda Histeria Innokua encuentra su estilo más personal.

¿Dónde y cómo nace Histeria Innokua?

Santi Andrade, vocalista de Histeria Innokua

Santi: La banda nace, en el año 2007, del intercambio de experiencias musicales entre 3 inexpertos  amigos que un día se juntaron para jugar a ser estrellas del rock en el salón de casa. Literalmente fue así: Santi (voz), Jesús (guitarra y piano) y María (antigua guitarra) nos conocimos curiosamente a través de YouTube, después quedamos para tocar juntos y a partir de aquel día los ensayos se convirtieron en rutina. ¿El lugar?, el salón del viejo piso de estudiantes donde María vivía, en Granada. El resto de componentes se fueron incorporando algo más tarde cuando realmente vimos que el proyecto de formar una banda de rock era viable.

¿Por qué ese nombre para el grupo? ¿Cómo surge y quién lo elige?

Santi: Surge a partir de un bombardeo de ideas (o como algunos modernos lo llamarían, ‘brainstorming’) entre los 3 componentes iniciales del grupo. ¿El por qué? Ya ni me acuerdo, pero lo repetimos tanto que al final nos quedamos con él.

Jesús: La verdad es que nos pudo el ansia. El nombre por un lado expresa la contrariedad que supone ambas palabras por separado, lo cual es original, aunque por otro es un nombre que a veces a la gente le cuesta hasta pronunciar y quizás no nos favorezca tanto como cualquier otro más “comercial”.

¿Cómo es el proceso creativo?

Jesús: Santi y yo somos los que componemos las letras y las bases rítmicas en acústico, y las llevamos al local de ensayo para empezar a trabajarlas.

Pepe: En el local es donde, entre todos, acabamos de dar forma a los temas con las ideas e influencias de cada uno. A nivel melódico suelen cambiar mucho las canciones de cómo entran a cómo salen.

¿Cuáles diríais que son las influencias más inmediatas de Histeria Innokua?

Pepe Olmedo y Alejandro Domínguez en plena actuación

Alejandro: Cada uno quiere y busca su sonido entre muchas bandas, en mi caso desde ‘Donovan’ hasta los ‘Rolling Stones’ pasando por ‘The Meteors’ o ‘Brian Setzer’. Y es en esa confluencia de los gustos de cada uno donde reside el encanto del grupo.

Mar: Por mi parte, grupos como ‘M-Clan’ o ‘Vetusta Morla’ son grandes referentes.

Jesús: A mí me gusta de todo, desde ‘Triana’ a ‘Metallica’, pero supongo que a la hora de componer me dejo llevar más por el indie y el pop. ‘Héroes del Silencio’ o ‘Piratas’ son algunas de mis influencias musicales. En cuanto a las literarias, ¡miles!, desde odas del cómic como ‘Death Note’ o  ‘Los muertos vivientes’, a clásicos como Delibes o Reverte, y más trascendentales y poéticos como Whitman o Wilde.

Pepe: Influencias personales podríamos decir ‘Pink Floyd’, ‘Oasis’ o ‘B.B. King’. A nivel del grupo en general diría que grupos como ‘M-Clan’, ‘The Sunday Drivers’ o ‘Vetusta Morla’.

Santi: En los últimos años, mis influencias más directas han sido sobre todo artistas nacionales como pueden ser ‘Iván Ferreiro’, ‘Shuarma’, ‘Niños Mutantes’, ‘Enrique Bunbury’ o ‘M-Clan’. También me empapo mucho de algunos cantautores como ‘Quique González’, ‘The New Raemon’ o ‘Andrés Suárez’. Todos ellos son gente que cuida mucho la parte lírica de sus canciones y ese aspecto me interesa mucho.

Vamos a ponerlo difícil: ¿Cuál es tu canción favorita de Histeria Innokua, o a la que le tienes más cariño?

Santi: Le tengo un cariño especial a “Mendigos de la esperanza” (EP “Instrucciones para respirar”). Es un tema que escribí durante un viaje por Ecuador en el que experimenté muchas cosas que marcaron mi vida y que, en cierto modo, configuró mi manera de pensar actual. Esa canción habla de lo allí vivido.

Pepe: Pues diría que a la que le tengo más cariño es “Cuando las luces se esfuman” (EP “El hombre nube”), me parece una grandísima canción, y en directo da muy buen resultado.

Jesús:Cuando las luces se esfuman” (EP “El hombre nube”) y “El disparo de Lucky Luke” (EP “Instrucciones para respirar”), aunque ambas grabaciones de estudio son de las que menos me gustan.

Mar: Si me tuviera que quedar con alguna creo que sería “Frío invierno” (EP “Valientes”), es una canción diferente a lo que solemos hacer y creo que tiene una sensibilidad diferente.

Alejandro: Voy a nombrar una canción que no está grabada pero que solemos tocar en directo desde hace bastante: “Buscador de imposibles”. Hay que venir a un concierto para escuchar mi favorita.

Después de leer vuestras respuestas, dos apuntes: uno) QUIERO oír «Buscador de imposibles». Dos) Le tengo especial cariño a El disparo de Lucky Luck por haberme hecho encontrar Histeria Innokua, y apuntaría también La pequeña historia de Mister Rock´n´roll y Valientes. Y porque decido parar, que mencionaría otras tres o cuatro.

Conozcamos un poco más vuestros gustos: Decid máximo tres libros favoritos y tres películas favoritas.

Pepe: Sidharta”, “La sombra del viento” o cualquier libro de Carl Jung.  Oye y de comic “Blacksad” de Juanjo Guarnido.

Alejandro: El cartero” (Bukowski), “Sobre los Ángeles” (Alberti) y “Pura anarquía” (Woody Allen).

Santi:El Hobbit”, “El principito” y “El cuarto jinete” (¿de quién será éste…?).

Mar: Mi planta de naranja Lima”, “Amor de los 15 años, Marilyn” y “El jardín Olvidado”.

Jesús: La insoportable levedad del ser”, “El camino” y “El principito”.

Y tres películas

Pepe: La naranja mecánica”, “Pulp Fiction” y “Uno de los nuestros”.

Alejandro:El padrino”, “Star Wars”, “Reservoir dogs”.

Santi:Big Fish”, “American History X” y “Regreso al futuro”.

Mar:American History X”, “La milla verde” y “El diario de Noa”.

Jesús: La vida es bella”, “El indomable Will Hunting” y “El profesional (Léon)”.

¿Qué fue lo primero que se os pasó por la cabeza cuando se os comentó que Víctor quería utilizar Valientes como Banda Sonora de su novela Orilla intranquila?

Pepe: ¡Que nos lo hubiera dicho antes y hubiéramos hecho un tema llamado “Orilla intranquila” para la novela, jajaja! Víctor Blázquez es un artista de admirar, por tanto me siento muy agradecido y halagado.

Jesús: Un auténtico honor.

Santi: Me pareció una idea muy original añadir ese extra a su novela. Creo que es una buena forma de llegar al lector de una manera más completa, se debería hacer más a menudo. Por otro lado mi gratitud hacia Víctor por contar con nosotros es infinita.

Alejandro: Sobre todo la alegría de formar parte de otra rama de la cultura y el arte. Me encanta la contraposición de orilla (que evoca calma) intranquila que encaja tan bien con nuestra histeria inocua.

Mar: Un verdadero honor poder formar parte de algo tan diferente a lo que estamos acostumbrados a hacer.

¿Cuál es el futuro inmediato de Histeria Innokua?

Todos: Trabajar los nuevos temas que compondrán nuestro próximo trabajo, seguir moviéndonos en directo y realizar nuestro primer videoclip profesional.

Muchas gracias por haber colaborado conmigo. Os deseo toda la suerte del mundo, que os la merecéis. Y a vosotros, lectores de esta entrevista, muchas gracias por haberos interesado. Aquí podéis descargar el disco Valientes.

Y os dejo también un video con la canción en directo:

Pepe Olmedo, Jesús Valero, Santi Andrade, Mar Guirao, Alejandro Domínguez:
HISTERIA INNOKUA

Top televisivo de la temporada

Vaya por delante que esto es algo personal, mi visión de lo que ha sido la temporada, valorando por tanto solo aquello que he visto. Y sí, veo muchas series pero ni las veo todas ni veo algunas de las que suelen entrar en todos los rankings de premios y demás. En fin, que de vez en cuando me gusta hacer estos rankings, así que aquí va:

Top 5 actores televisivos de la temporada 2012/2013

1. Bryan Cranston. Obviamente. Quien me conoce sabe de mi devoción por Heisemberg. Lo que hace este tipo es magia. Un actor como la copa de un pino, y aunque ha dado muchas muestras a lo largo de todo Breaking Bad, en el primer capítulo de esta tanda final lo ha vuelto a demostrar, en esa última secuencia, pasando de cachorrillo indefenso a amenaza directa en menos de un minuto. El listón lo tiene muy alto.

2. Walton Googins. Este tio de pelo imposible se come cada secuencia en la que aparece. Le roba la atención incluso a ese maravilloso personaje cowboy que es Raylan Givens (Timothy Oliphant se queda a un plis de entrar en el top). Por si fuera poco, Googins es capaz de dejar boquiabierto al mundo apareciendo como travesti con un par de tetas del tamaño de su cabeza, y tanga negro ajustadito, en Sons of Anarchy. Un mago.

3. Peter Dinklage. Gran actor en frasco pequeño. Su Tyrion Lannister sigue siendo lo mejor de Juego de Tronos, aunque en esta temporada ha estado más apagado por cuestiones de trama.

4. Peter Sarsgaard. Y el que no entienda qué hace aquí este señor que vea la tercera, y sublime, temporada de The Killing. Cuando llegue al capítulo 9 entenderá por qué está aquí este tipo.

5. Dean Norris. Hank Schrader merece el top. Su cara de desprecio/odio/asco en el primer capítulo de la tanda final no tiene precio. Es otro actor como la copa de un pino, y es sin duda lo mejor de La cúpula.

Top 5 actrices televisivos de la temporada 2012/2013

1. Tatiana Maslany. Ea, me voy a desmarcar de lo que dicen las nominaciones de los Emmy. Esta tía ha salido de la nada para demostrar que es de lo mejorcito de este 2013, si no lo mejor. En Orphan Black interpreta hasta siete papeles distintos y cada uno de ellos tiene su propia personalidad, su propia forma de hablar, su forma de sentarse y de moverse… si eso no es ser una actriz ENORME que baje Dios y lo vea.

2. Mireille Enos. La tercera temporada de The killing casi podríamos decir que ha sido ella y su descenso a los infiernos. Y madre mía, la forma que tiene esta mujer de bajar al inframundo. De nuevo os remito al capítulo 9 para comprobarlo. Entre ella y Peter Sarsgaard se comen el mundo.

3. Gillian Anderson. The fall ha sido una miniserie no solo de lo más interesante del año sino que además nos ha dejado a una Anderson en estado de gracia. Sublime.

4. Lena Headey. No me matéis pero tengo debilidad por esta mujer, así que obviamente iba a estar en este ranking. Su reina Cersei es maravillosa, exuda desprecio a toneladas y sus secuencias con Margaery y con Tyrion son un gusto al paladar.

5. Maggie Siff. Siempre ando peleado entre quién es la mejor mujer de Sons of Anarchy, si Tara o Gemma. Este año Gemma ha tenido tramas más coñazo así que me quedo con Tara.

Un par de extras

En los hombres incluyo a John Noble, porque su Walter de Fringe va a ser dificilmente olvidado; y entre las chicas voy a incluir a Bex Taylor-Klaus porque su Bullet en The killing me parece impresionante.

Y sí, dejo fuera a todo el elenco de Homeland y a todo el elenco de Dexter. Porque solo podía elegir cinco de cada.

Capítulos de volver a ver de nuevo 2012/2013

– El capítulo 9 de The killing (temporada 3). Sublime es poco. Un capítulo rodado en dos habitaciones, prácticamente, sin música pero con más tensión que nada más.

– El capítulo 6 de Orphan Black. O como convertir una historia de ciencia ficción en una comedia de enredo y resultar igual de adictivo.

– El capítulo (si esperáis que me sepa el número vais listos) de Cómo conocí a vuestra madre de la despedida de soltero. YOU ARE NOTHING RALPH MACCIO!!!!!

– Breaking bad. Solo lleva uno emitido pero es que es arte televisivo, así que me anticipo a lo que viene.

Caminarán sobre la tierra

Vaya por delante que no me considero reseñista y ni siquiera me gusta hacer reseñas. A veces, eso sí, me apetece hablar sobre los libros que leo y dar mi opinión sobre los aspectos que más me han gustado de la novela en cuestión. Y con eso por delante… Caminarán sobre la tierra, de Miguel Aguerralde.

Aguerralde es uno de esos autores que disfruto leyendo. Cualquier cosa que escriba tendrá un hueco en mi estantería y en mi opinión se lo ha ganado a pulso. Es un escritor que va al grano, que narra de manera dinámica y hace entretenida cualquier cosa que te cuente, y además las cuenta bien. Además, me gusta que sea tan hijoputa con sus personajes. Y si alguien no sabe de qué hablo, que vaya y lea Última parada: la casa de muñecas, que es un excelente thriller y tiene a uno de los mejores protagonistas policíacos del momento (y digo del momento porque quiero saga de Matt el Rojo).

Caminarán sobre la tierra es un híbrido. Lo digo en alto y con entusiasmo porque me encantan los híbridos. Me gusta cuando una historia empieza siendo una cosa y cambia radicalmente el rumbo en algún punto de su recorrido para transformarse en otra cosa. También significa más riesgo, porque hay muchos lectores que se descuadran ante esos cambios bruscos y se sienten decepcionados, pero bueno, hablo de mí y eso no suele pasarme. Caminarán sobre la tierra empieza siendo una novela de aventuras, al más puro estilo Indiana Jones, o mejor aún Dirk Pitt, con un aire tan Clive Cussler que me hace preguntarme si Miguel lee al buscatesoros por excelencia. Y esa parte es tan jodidamente entretenida que uno devora páginas casi sin darse cuenta. Fantásticos los flashbacks de los piratas y los jesuitas, por cierto. El caso es que en un momento dado, la novela vira hacia el mundo zeta (tan supuestamente de moda y tan denostado al mismo tiempo) convirtiéndose en un survival en toda regla por las calles de Las Palmas.

Puro entretenimiento, oigan. Del que te hace deslizarte por las páginas como si estuvieras en un tobogán. Y además, como se trata de Miguel Aguerralde, puedes estar seguro de que los personajes sufrirán y, sobre todo y mira que me gusta eso, que cuando mueran sea de forma tan repentina que sus historias, sus vidas y todo cuanto les rodea quede truncado de golpe. Y habrá quién diga «eh, pero entonces esto que me estabas contando de este personaje y que molaba porque iba a causar un conflicto con tal otro se ha quedado en el aire…» pero… ¿acaso no es la vida así? ¿Acaso no cesa todo de golpe cuando uno muere? ¿Y acaso no muere la gente independientemente de las cosas que aún le queden por hacer? Pues eso. Y Miguel se carga a algunos personajes que, o no te esperas que mueran o al menos no que lo hagan tan pronto.

Miguel Aguerralde no tiene compasión. Y eso mola.

En fin, que me lo he pasado muy bien leyendo su libro dolmeniano. Que creo que a cualquiera que le guste el género lo va a disfrutar y que aquel que no se relacione de forma normal con el mundo zombie puede encontrar en Caminarán sobre la tierra una puerta de entrada de lo más sugerente.

¿Es perfecto? No, porque perfectas en este mundo hay pocas cosas. Pero la novela está muy bien escrita y Miguel tiene su propia voz, y eso es muy importante, y la novela derrocha entretenimiento a raudales, y eso también es muy importante y nunca debería olvidarse. Si tengo que marcar algún defecto diré que no son relevantes en realidad y no menoscaban la capacidad de la novela para interesar y gustar a los lectores. El más llamativo de esos detalles: Las decisiones de Edgar y Flavio cuando el caos se desata, como policías a veces me resultaron incoherentes y bastante estúpidas. Un detalle nimio en el conjunto.

Cualquiera que me conozca, o que haya leído El cuarto jinete, sabrá que me encantan las referencias. Caminarán sobre la tierra tiene tantos guiños a películas como capítulos en su interior. El mejor, para mí, el de El Resplandor. Brutal.

Dos apuntes más y termino:

1) Miguel, escribe una novela de aventuras. (Sin olvidar que Matt el Rojo debe seguir existiendo)

2) Me he descojonado de la risa con la dedicatoria que Aguerralde me brinda en los créditos de la novela. En mi defensa añadiré que «Eugene», «Jaira», «Zoe», «Edgar» y «Flavio» no son precisamente nombres castizos. Incluso diré que a José le llamas durante la mayor parte del tiempo «Ventura». En serio, cuando lo he visto casi me atraganto al reírme.

Celsius 2013

Momentos de Avilés
Foto 1: Dani Expósito, Juande Garduño y Víctor Blázquez
Foto 2: Víctor Blázquez y Ligeia
Foto 3: Juande Garduño, Víctor Blázquez y Blue Jeans

Segundo año del festival Celsius 232 que se celebra en Avilés y segunda oportunidad que he tenido de visitarlo como ponente. Tengo que decir que el día anterior al festival me invadía la pereza (más por las doce horas de viaje entre transbordos y tren que me esperaban que por el propio festival), pero esa misma noche cuando llegué me vi rodeado del buen ambiente que despedían las calles de la ciudad asturiana y la multitud de autores, fans y demás relacionados con el fantástico.

Han sido cuatro días de buen rollo, de charlas interesantes dentro y fuera de las carpas, de comidas pantagruélicas, mojitos y sobre todo… mucho fantástico. Terror, ciencia ficción, televisión, literatura, frikismo, juegos de rol, steampunk… de todo lo que puedas imaginar. Cuatro días que he compartido con multitud de gente entre los que incluyo al estupendo ilustrador Daniel Expósito y su chica, Silvia (la chica del «con un poco de imaginación…» y obsesionada con sacarme parecidos con otras personas), Juan de Dios Garduño, Vicente García, Jorge Iván Argíz, Borja Bilbao (ese ser mitológico, un lector), Joe Álamo, Macu Marrero, Tyrannosaurus Books (Jose, Nae y Marc), Sonolibro (Jose, Nilo y el clon Víctor), Josué Ramos, Tony Jiménez, Blue Jeans (y Ester), Carlos García Miranda, Martín Piñol, Virginia Pérez de la Puente, Cecilia y Oskar, dos visitas cortas pero de las que se agradecen (Jose Miguel Fernández y Eva por un lado; y Cosnava y esposa por otro)… y más, por supuesto, muchos más…

Foto 1: Juande Garduño, Víctor Blázquez, Silvia, Dani Expósito, Borja Bilbao
Foto 2: Víctor Blázquez y Juande Garduño mojitos en mano
Foto 3: Macu Marrero, Joe Álamo, Vicente García y Víctor Blázquez
Víctor Blázquez durante la presentación

Tuve ocasión de presentar junto a Joe Álamo y Vicente García en una charla titulada «Hurgando en las entrañas de los zombis», comandada por Jorge Iván Argíz que hizo una labor estupenda como moderador.

Hablamos de las sagas de los tres, de los diferentes enfoques y las cosas que a cada uno nos movían a situar la acción en puntos tan distantes entre sí.

Se habló de las dos secuelas que se esperan de la saga Apocalipsis Island, de la tercera parte de Tom Z Stone (que fue anunciada en la misma charla) y de la tercera parte que cerrará las aventuras de los escasos supervivientes de El cuarto jinete. Buen recibimiento e interesante conversación.

Hurgando en las entrañas de los zombis

Cuatro días de bromas que solo pillaremos los que estábamos presentes, por supuesto, pero que repetiremos en nuestras cabezas durante unos cuantos días más. Y con grito de guerra: ¡Abercrombiiiiiiieeeeeeee!

Joe Abercrombie, un tipo la mar de simpático

Cuatro días en los que un juego interno del que no puedo decir las reglas (pero refirámonos a él con el nombre en clave de «Berberecho») nos trajo más de una y de dos y de tres carcajadas:

Berberechos a Silvia, a Joe y a Juande (primero de tres)
Segundo y tercer berberechos a Juande… y cerrando Avilés la primera noche.

En esencia, cuatro días cojonudos, y espero que se me permita la expresión. Ha sido un placer compartirlos con todos vosotros. Larga vida al fantástico, larga vida al Celsius 232.

Parte de la familia Dolmen:
Víctor Conde, Daniel Expósito, Vicente García, Joe Álamo, Víctor Blázquez, Juan Miguel Fernández, Jorge Iván Argíz, Juande Garduño y Hazael

Una mañana con Sasha Grey

De esas cosas raras que le pasan a uno de vez en cuando, hace unos días me pidieron que cubriera la presentación del libro que ha sacado Sasha Grey, ex actriz y musa porno, y escribiera un reportaje sobre ello para FantasyMundo. Les advertí que lo de escribir era una cosa que sabía hacer (mejor o peor, eso no soy yo quien debe juzgarlo) pero que ni me consideraba reportero ni lo había hecho nunca. Pero bueno, confiaron en mí, vete tú a saber por qué.

Así que allí me planté, en el hotel Me, esta misma mañana. Y el reportaje fue ESTE. Una mañana de lo más curiosa.

Y sí, me ha picado el gusanillo. No se me ocurre nada que se aleje más del género de libros que suelo leer, pero tal vez, si me veo con tiempo, le eche un ojo a La sociedad Juliette.

Si lo hago, ya os contaré qué tal…